lunes, 11 de mayo de 2020

SEGUNDO PERIODO - TEORÍA DEL COLOR


EDUCACIÓN ARTÍSTICA
2020
 GUÍA VIRTUAL   GRADO SÉPTIMO

RESPONSABLE: DIANA BERTEL ROMERO
EJE TEMÁTICO: Teoría del color
TEMAS:
-Armonías
-Clases de armonías
-El contraste
-Clases de contraste
-Gamas cromáticas
-Características del color:
-intensidad
-tono
-valor
-Psicología del color.

ESTÁNDAR 2: Identificar el color como elemento esencial para el desarrollo de la sociedad..
LOGROS A ALCANZAR
-Conozco y practico los valores estéticos y plásticos de la teoría cromática.
-Valoro mis trabajos creativos  y los de mis compañeros
-Realizo  composiciones creativas aplicando los colores  vistos.

COMPETENCIAS: Sensibilidad, Apreciación estética, Comunicación



MOMENTO DE APERTURA
Queridos estudiantes, aquí estamos nuevamente enfrentándonos a esta nueva modalidad virtual.
En el primer período hubo algunos inconvenientes de toda índole, que con mucho esfuerzo tanto de ustedes como de todos nosotros hemos logrado superar en cierta medida.
Es muy importante que leas detenidamente todas las indicaciones que aquí te doy y que por día o dependiendo de tu tiempo anotes las clases en tu cuaderno. o si tienes la oportunidad también las puedes imprimir y pegar en tu cuaderno, además deben apersonarse de estos contenidos ya que serán necesarios para los próximos cursos.
Las actividades ya sabes las debes enviar todas juntas  en un solo mensaje a mi correo, que te lo dejo en la guía de la plataforma por motivos de seguridad, igual mi # de celular y la fecha de entrega. Si tienes alguna duda sobre las actividades, me puedes llamar en el horario estipulado por la institución que son los días Lunes y Miércoles, pero si te es necesario llamarme otro día que no sea ese no hay problema, lo puedes hacer de 8:00 a.m a 12:00 m. debes comprender que también nosotros tenemos nuestras ocupaciones y no podemos atenderlos todo el día.
De otra parte ya tenemos caracterizados a los estudiantes que tienen dificultades de conexión, entonces no tienes excusa para no realizar las actividades.
Las clases están numeradas para que vayas trabajando una por día, las actividades te las dejo al final.

MOMENTO DE DESARROLLO

CLASE # 1
CONTENIDO
ARMONÍA CROMÁTICA
La Armonía cromática, o Armonía de los colores, es concebida hoy, sobre todo en los ámbitos pictóricos y en los de la Icono lingüística, como el conjunto de técnicas que se aplica a la creación de un colorido para lograr cierto equilibrio en la interacción de los colores que lo componen. Asimismo se denomina así al efecto estético de calma que ese equilibrio produce en el espectador. Suelen emplearse también las designaciones armonía del color y armonía del colorido.
La investigación y las experiencias de los pintores a lo largo de los siglos nos permiten disponer de diversos conjuntos de colores que armonizan especialmente entre sí. La mejor manera de explorar estos grupos de colores es utilizar la rueda o círculo de color. Una rueda de color básicamente ordena de forma secuencial la progresión de los colores que forman el espectro de la luz, desde el rojo hasta el violeta.


En todas las armonías cromáticas se pueden observar tres colores:

-Uno dominante: que es el más neutro y de mayor extensión, sirve para destacar los otros colores que conforman nuestra composición gráfica, especialmente al opuesto.


Un color dominante es aquel que mantendrá su tinte sin importar lo que le rodea. Es como si se abriera paso y se hiciera notar sin importar con qué otros colores se combinen. La teoría de los colores dominantes explica por qué algunos colores son más llamativos que otros. Los colores primarios son los más dominantes, seguidos por los secundarios y los intermedios.
Por ejemplo en este dibujo el color dominante es el azul y se complementa con el naranja que es su color complementario, que vendría siendo el tónico, en este caso el de mediación puede ser el negro.
-El tónico: es el complementario del color de dominio, es el más potente en color y valor, y el que se utiliza como nota de animación o audacia en cualquier elemento (alfombra, cortina, etc.)

-El de mediación: que actúa como conciliador y modo de transición entre cada uno de los dos anteriores, suele tener una situación en el círculo cromático cercano a la de color tónico
Por ejemplo: en una composición armónica cuyo color dominante sea el amarillo, y el violeta sea el tónico, el mediador puede ser el rojo si la sensación que queremos transmitir sea de calidez, o un azul si queremos que sea más bien fría.
Existen diferentes tipos de armonías de colores usadas a menudo por los diseñadores y artistas. Veamos algunas de ellas. El ejemplo que proponemos se basa en el círculo cromático básico,  es posible obtener las variantes con diferente luminosidad añadiendo blanco o negro.


CLASE # 2

CLASES DE ARMONÍAS
ARMONÍA ACROMÁTICA O DE LOS VALORES
Es aquella que está formada por una serie de grises graduados sucesivamente hacia el blanco o hacia el negro. Esta escala de valores, forma una armonía acromática, porque los grados de grises aumentan sucesivamente hasta llegar al negro absoluto o viceversa.
La armonía acromática como su nombre lo indica, no se refiere al color sino a los valores de luz y sombra, o lo que es lo mismo, a los grises habidos entre el blanco y el negro.



La escala acromática o escala de valores: será siempre una escala de grises, una modulación continúa del blanco al negro.
La escala de grises o escala test, se utiliza para establecer comparativamente tanto el valor de la luminosidad de los colores puros como el grado de claridad de las correspondientes gradaciones de este color puro (debajo). 
Aquí te muestro la escala y su valores correspondientes.






CLASE # 3

ARMONÍA MONOCROMÁTICA
Muy simple de utilizar, sobria y elegante. Se basa en un solo color y sus diferentes tonos. Es decir, en un círculo cromático, estaríamos en un solo punto y elegimos variantes del mismo valor y saturación,  con mayor o menor luminosidad, utilizando ya sea el blanco para tonalidades altas y el negro para tonalidades bajas y el gris para obtener tonalidades medias.
Ejemplo: En esta imagen observas las diferentes tonalidades altas del verde, o se mezclando con blanco, el segundo con negro y el tercero con gris y debajo observas un dibujo abstracto con armonías altas del azul.




Círculo armónico, gradación con tonos altos



CLASE # 4

ARMONÍAS DE ANÁLOGOS
Los colores análogos ocupan posiciones inmediatamente próximas en la rueda de colores. En razón de su parecido, armonizan bien entre sí. Este tipo de combinaciones es frecuente en la naturaleza, en el círculo cromático podrás encontrar muchas analogías, aquí te dejo un ejemplo. 

Observa esta imagen del pintor Vincent Van Goh posee una armonía de análogos.


CLASE #  5, 6 Y 7
      ARMONÍA DE COMPLEMENTARIOS
Como ya estudiaste el curso pasado, los colores complementarios son los opuestos en el círculo cromático. Tienen un máximo contraste cuando los situamos uno al lado del otro. Otra propiedad es que si los mezclamos a partes iguales obtendremos un gris, es decir, un color se agrisa si lo mezclas con su complementario. Estos colores se refuerzan mutuamente, de manera que un mismo color parece más vibrante e intenso cuando se halla asociado a su complementario. Estos contrastes son, pues, idóneos para llamar la atención y para proyectos donde se quiere un fuerte impacto a través del color. Te dejo el cìrculo cromàtico para que mires cada color  con su complementario y abajo te dejo un ejemplo.

Si observas bien el dibujo, cada color tiene su complementario al lado.
Armonía por temperatura en el color. Gamas cálida y fría.
Al ver el color tenemos una sensación que nos recuerda al calor o al frío, es la temperatura del color. Son colores que están en una parte del círculo cromático, aunque se compone de más colores que la armonía de colores anàlogos. Con este criterio podemos elaborar dos gamas, la cálida y la fría.
Las dos imágenes siguientes se han realizado con pintura acrílica, una aplicación de estas dos gamas sobre un mismo motivo. Observa, lo que predomina no es el color real de las cosas, sino la intención y el criterio a la hora utilizar el color.


La gama cálida la componen los colores que están en torno al rojo y al naranja en el círculo cromático y los colores que resultan alterando su valor con blanco y con negro. Estos colores nos transmiten de alegría, fuerza, agresividad y una sensación de cercanía, por lo que se suelen utilizar en primeros planos.
La gama fría está compuesta por los colores que están situados en el círculo cromático en torno al azul y los valores con blanco y con negro. A esta gama se asocia la tranquilidad, la quietud, la tristeza. Da sensación de un cierto alejamiento, por ello estos colores se utilizan a menudo en los fondos de los paisajes. En decoración se aconseja pintar las habitaciones pequeñas con tonos fríos, para disminuir la sensación de agobio y "alejar" las paredes. Como consejo práctico, te diremos que cualquier color mezclado con una proporción mayor de azul se convierte en frío.
¿Sabes què es una gama?, veamos
GAMAS CROMÁTICAS
Definimos como gamas a aquellas escalas formadas por gradaciones que realizan un paso regular de un color puro hacia el blanco o el negro, una serie continua de colores cálidos o fríos como la que vimos arriba y una sucesión de diversos colores.

Clases de Gamas
Gamas monocromas 
Son aquellas en las que interviene un solo color, y se forma con todas las variaciones de este color, bien añadiéndole blanco, negro o la mezcla de los dos (gris), como vimos en la armonía monocromática.








Gamas altas, cuando se utilizan las modulaciones del valor y de saturación que contienen mucho blanco. 

                                   


Gamas medias, cuando se utilizan modulaciones que no se alejan mucho del tono puro saturado del color. 

                                   

                                            


Gamas bajas, cuando se usan las modulaciones de valor y luminosidad que contienen mucho negro. 





Gamas policromas. Son aquellas que presentan variaciones de dos o más colores.




CLASE # 8 Y 9

EL CONTRASTE EN EL COLOR
El contraste se define como la diferencia relativa en intensidad entre un punto de una imagen y sus alrededores.
 Si dos  superficies tienen el mismo brillo, el contraste será nulo, y el objeto tanto física como perceptiblemente será indistinguible del fondo. Según se incrementa la diferencia en brillo el objeto será perceptiblemente distinguible del fondo una vez alcanzado el umbral de contraste.
Debes entender muy bien este tema, ya que es esencial tanto en el dibujo como en la pintura.

Existen diferentes tipos de contraste, veamos:


  • Contraste de tono. Este tipo de contraste tiene que ver con el tinte o matiz de las diferentes tonalidades de un  color, es decir, las diferencias de tonalidad que existen entre un color y otro. Entre dos colores complementarios se encuentra el punto de mayor contraste dentro de la gama de colores, teniendo en cuenta el círculo básico de colores serían: naranja y azul, amarillo y violeta y rojo y verde.
    Por lo tanto, mientras menor sea la distancia entre dos colores dentro del círculo, menor será entonces el contraste, y viceversa. En el campo del arte y la pintura este tipo de contraste se comenzó a utilizar con mayor frecuencia en el movimiento expresionista.


  • Contraste de luminosidad o de Exposición. Se trata de las diferencias entre dos luminosidades diferentes. Esto significa que es la desigualdad entre dos puntos con respecto a su iluminación, entre claros y oscuros, el mayor contraste se da entre un punto en oscuridad total, es decir negro y otro con luminosidad total, es decir blanco, no se trata del tono sino de la claridad y la oscuridad que posean. 



Contraste de valor

  • Cuando se presentan dos valores diferentes en contraste simultáneo, el más claro parecerá más alto y el más oscuro, más bajo.
Por ejemplo, al colocar dos rectángulos granates, uno sobre fondo verdoso y el otro sobre fondo naranja, veremos más claro el situado sobre fondo verdoso. La yuxtaposición de colores primarios exalta el valor de cada uno.



  • Contraste simultáneo o de complementarios.  Es un efecto visual que se produce por los factores de la vista. Es el fenómeno según el cual nuestro ojo, para un color dado, exige simultáneamente el color complementario, y si no le es dado lo produce él mismo.

El color complementario engendrado en el ojo del espectador es posible verlo, pero no existe en la realidad. Es debido a un proceso fisiológico de corrección en el órgano de la vista.
Dos colores complementarios son los que ofrecen juntos mejores posibilidades de contraste, aunque resultan muy violentos visualmente combinar dos colores complementarios intensos.






  • Contraste de Temperatura o entre tonos cálidos y fríosEsto hace referencia en cuanto a la calidez o frialdad del tono. Dentro del círculo cromático podemos hallar que existen diversos tipos de colores según sus características, tomando en cuenta la temperatura color podemos dividirlos entre cálidos o fríos.
    Los colores cálidos son aquellos que van del rojo al amarillo, con todos sus intermedios, y los colores fríos, del azul al verde. Aquí el mayor contraste se dará entre un color cálido y uno frío, por lo tanto entre dos colores cálidos o entre dos fríos se percibirá menor contraste.




CLASE # 10
CARACTERÍSTICAS DEL COLOR


Ya sean de naturaleza lumínica o pigmentaria, las características esenciales de los colores son:
Tono o matiz
Es
el estímulo que nos permite distinguir un color de otro. Así, rojo, verde o azul. También se define como la variación cualitativa del color, en relación con la longitud de onda de su radiación. 





El matiz también hace referencia al recorrido que hace un tono hacia uno u otro lado del círculo cromático, por lo que el  amarillo verde  y el  azul verde  serán matices diferente del verde.



               

   
Según el tono los colores se pueden dividir en cálidos, rojos, naranjas y amarillos (colores asociados con la luz solar, el fuego...) y fríos, verdes, azules y violetas (colores asociados con el agua...).  

Los colores cálidos, dan sensación de actividad, de alegría, de dinamismo, de confianza, amistad y acogimiento. Los colores fríos dan sensación de tranquilidad, seriedad y distanciamiento. 



Saturación o Intensidad

Es la sensación más o menos intensa de un color, es decir, su nivel  de pureza. La máxima saturación de un color es aquella que se corresponde a la propia longitud de onda del espectro electromagnético y carece absolutamente de blanco y negro. 

- Los colores puros del espectro están completamente saturados. De un color puro se dice que es un "color muy vivo".

- La intensidad de un color está determinada por su carácter de brillante u apagado.
- La perdida de saturación de un color puede producirse añadiéndole blanco o mezclándolo con su complementario, lo que daría un         color neutro.
- Para desaturar un color sin que varíe su valor, hay que mezclar con un gris de blanco y negro de su mismo valor.

  


En los ejemplos de arriba, el color rojo de la fresa ha ido perdiendo intensidad hasta aparecer gris en uno de los casos, pero igualmente pierde intensidad al agregarle blanco, en el segundo. En la escala inferior, la intensidad del color naranja, va decreciendo hasta un gris de su mismo valor al perder saturación.




Luminosidad, brillantez o valor
Se entiende como la capacidad de un color para reflejar la luz blanca que incide en él.
Alude a la claridad u oscuridad de un tono. Los tonos rojos de las imágenes, tienen distintos "valores" de luminosidad, desde los más altos a los oscuros. 











               
El término valor es sinónimo de luminosidad e igualmente hace alusión al grado de claridad u oscuridad de un color.
El naranja puro de arriba  al mezclarse proporcionalmente con blanco, da como resultado valores más altos o claros de ese color, que al mismo tiempo pierde saturación. 


A medida que se le agrega negro, pierde brillantez, se intensifica en oscuridad y obtiene valores más bajos. 

Bueno espero te haya gustado mucho esta temática y la hayas estudiado muy bien.

MOMENTO EVALUATIVO
Por favor  lee muy bien las indicaciones.
- Todas las actividades las debes enviar juntas  en un solo correo, en la guía de la plataforma te dejo el correo que no es el mismo del primer período,tuve algunos problemas y me toco cambiarlo. Las actividades son las siguientes:
1. Realiza la escala de valores, con cualquier material, ya sea pintura o lápiz. En un octavo de cartulina blanca u hoja de block debes dividir en 9 partes de 3 cm de alto por 10 cm de ancho  y aplicar los diferentes valores, como te dejo aquí.
 
2. Realiza un dibujo utilizando una armonía de análogos con el material que tengas a mano.

3.Realiza un dibujo con colores aplicando  luces y sombras teniendo en cuenta el contraste.

4.Realiza una escala monocromática con el tono que te guste.

5. Realiza un dibujo con contraste de  colores cálidos y fríos.

Como te darás cuenta te puse 5 actividades sencillas, tienes plazo hasta el 13 de junio,(un mes)
De sobra está que las actividades las debes hacer tú mismo, tus padres deben ser solo una guía.